ACOSDEC SEGUNDO AFICHE

AFICHE ACOSDEC

Concientizar a la sociedad Guatemalteca, es un reto. hacer ver la trágica violencia en la que estamos rodeados, esto afecta nucleos familiares, provoca transtornos psicológicos a las sociedad, crea una intranquilidad de andar libremente por las calles de nuestro pais, con que fin debo de andar con miedo cuando voy al trabajo o a estudiar? de que algun marero sin conciencia , de algun ladron sin moral, y asesinos sueltos quieran afectar la vida de los demas? hasta cuando seguiremos asi, hasta cuando no podremos salir a la calle libremente y utilizar los servicios públicos sin ningun temor? hasta cuando Guatemala? hasta cuando libre otra vez?

YA NO MAS!

acaso tanto dialogo no conlleva a una mejor relacion?

Esa es la pregunta que aun no termino de responderme, como es posible que por medio de tanto dialogo realizado no se pueda llegar a un buen acuerdo, y sigan citando a lo mismo, la paralizacion de actividades en la Usac esta afectando el desarrollo de programas docentes, academicos y de servicio. afecta al estudiante totalmente.

ya no mas ignorancia.. vamos de mal en peor, la tricentenaria y orgullo de muchos de nosotros va decreciendo cada vez mas, no solo por la mediocridad generalizada por algunos estudiantes, sino de sus autoridades.

vamos autoridades y estudiantes , hablando se entiende la gente. recapaciten nos estan bloqueando el estudio para lograr ser profesionales

+ Media

MEDIA:

Medios de comunicación masivos o de masas son los medios de comunicación recibidos simultáneamente por una gran audiencia, equivalente al concepto sociológico de masas o al concepto comunicativo de público.
La finalidad de estos medios de comunicación es, según la fórmula acuñada específicamente para la televisión, formar, informar y entretener al público que tiene acceso a ellos. Atendiendo a los intereses que defienden, buscan el beneficio económico del empresario o grupo empresarial que los dirige, habitualmente concentrado en grandes grupos de comunicación multimedia, e influir en su público ideológicamente y mediante la publicidad.

Tienen la función de comunicar algo mediante métodos avanzados y modernos como son la televisión, radio, y ahora en Internet. no solo se emite mediante la televisión, radio , prensa, internet, también se transmite mediante dibujos, edificios y muchas más cosas...

La publicidad tiene un papel muy importante dentro de los medios de comunicación también transmite información con un enfoque distinto, gracias a los beneficios de la publicidad que cada vez existen más medios de comunicación.

Todos los ciudadanos del mundo están expuestos a unos u otros medios, que resultan indispensables como herramienta de comunicación y presencia pública para todo tipo de agentes económicos, sociales y políticos.
Los medios de comunicación de masas son sólo instrumentos de la comunicación de masas y no el acto comunicativo en sí.
Los medios de comunicación de masas se atribuyen a una sociedad y un modelo de vida muy concreto.
La historia de los medios de comunicación está muy ligada al desarrollo de la tecnología, el desarrollo económico y tecnológico de los últimos cien años ha llevado a poder ofrecer al gran público, a precios cada vez más bajos, una serie de productos relacionados con la comunicación.
Los medios de comunicación de masas se usan en la publicidad y la propaganda política directa o indirecta.

La idea de influencia implica la utilización, por parte del influenciador, de recursos suficientes para imponer su criterio y voluntad propia sobre el destinatario o influenciado. Se trata de un mecanismo, bien de refuerzo de actitudes, o bien de posibilidad de cambio de actitudes y comportamientos, lo que incluso puede afectar a los valores y creencias colectivas, de grupos reducidos o amplios (naciones). Aunque los procesos de influencia social y cultural tienen estrechas relaciones con el ejercicio efectivo del poder, se caracterizan por la ausencia de coacción en incluso de amenaza. El poder siempre se caracterizó por su capacidad y recursos para influir socialmente; que en la sociedad de masas se intensifican.

Seducidos por los mass-media

En el Museo Nacional de Bellas Artes se exhiben trabajos de artistas que utilizaban los medios de masas para movilizar la conciencia de los espectadores.

EN Buenos Aires, en los años sesenta, en el mismo contexto histórico-social en el que habían surgido algunas manifestaciones artísticas derivadas del pop art , apareció una tendencia ligada a una problemática nueva: los medios de comunicación de masas. En un manifiesto, fechado en julio de 1966, con el título "Un arte de los medios de comunicación", varios artistas dieron a conocer la existencia de esa tendencia experimental. Era evidente la influencia de las teorías de Marshall McLuhan. Este ensayista canadiense afirmaba que eran los medios (teléfono, cine, televisión, publicidad), y no los contenidos, los verdaderos mensajes de nuestra época. El medio que transmite la información tiene, sobre la conciencia del espectador, más influencia que la información misma.
Una fórmula de McLuhan, "el medio es el mensaje", fue adoptada como lema por los artistas. Roberto Jacoby, uno de los principales teóricos del grupo, decía que el arte y la vida debían caminar juntos, pero que, en ese momento, la vida estaba adelante del arte. Por eso proponía a los artistas que utilizaran los poderosos mass media , que les darían enormes posibilidades de comunicación, ligada a la vida.
Los creadores que se involucraron en la experiencia del arte de los medios formaban parte de una generación que buscaba, por todos los medios, transgredir los géneros tradicionales del arte: nada de cuadros, ni de esculturas, ni belleza contemplativa. Era una forma de oponerse a la sacralización del arte y a la comercialización de la producción cultural. No es extraño que una revista de la época, con gran despliegue gráfico, identificara a esa generación como "nuestros beatniks , rebeldes o ´mufados´, divertidos o iracundos, que propagan el evangelio de lo absurdo". Más adelante, el cronista preguntaba: "En sus obras y actitudes ¿qué palpita, además del amor al escándalo?".

¿Por qué son tan geniales?
Un auténtico mito del arte de los sesenta, que amaba el escándalo programado, realizó la primera experiencia con los medios de masas. En 1961 Alberto Greco hizo fijar, en el microcentro de Buenos Aires, afiches en los que se leía: "Greco: el pintor informalista más grande de América". Poco después reiteró la acción con otro cartel, en el que afirmaba: "Greco, ¡qué grande sos!".
Cuatro años más tarde, Puzzovio, Squirru y Giménez, artistas ligados al pop, realizaron una obra típica del arte de los medios, utilizando un enorme poster pannel , ubicado en la esquina de Florida y Viamonte. Sobre él fijaron un cartel (realizado por un artesano publicitario) en el que se presentaban a sí mismos, con grandes retratos, posando como artistas del espectáculo, con amplias sonrisas y coronados por la frase "¿Por qué son tan geniales? Es evidente la ironía sobre los medios de comunicación y su sensacionalismo explícito.
El arte de los medios, en esos casos, subvierte las prácticas de la comunicación publicitaria. La publicidad busca la mayor eficacia posible de mensaje emitido, atacando las líneas de menor resistencia del receptor, explotando inclinaciones subconscientes y promoviendo nuevas necesidades (usar cierto calzado deportivo, comer esta hamburguesa, beber una gaseosa con la que "todo va mejor"). Por el contrario, cuando el arte se introduce en los medios de masas, proyecta mensajes que no poseen la intención persuasiva del universo del consumo. Los mensajes estéticos son abiertos, polivalentes. En algunas ocasiones critican los contenidos de la industria cultural o intentan fundir la revolución política con la revolución estética.
Es decir, el sentimiento de pertenencia a la masa dirige la atención de los miembros lejos de sus esferas culturales y vitales.
Con respecto al poder que poseen los mass-media. Se ha llegado a decir que el poder de la radio puede ser comparado con el de la bomba atómica. Los mass-media constituyen un poderoso instrumento que puede ser utilizado para bien o para mal (que en ausencia de los controles adecuados es la posibilidad más verosímil).
• A través de la propaganda los medios pueden significar una máquina científica a la cual un hombre normal no puede resistirse. La difusión de los mass-media conduce a muchos a una creencia casi mágica en su enorme poder (lo que dice la TV es la verdad).
* 45 millones de personas van al cine cada semana.
* 54 millones de periódicos se tiran por día.
* 46 millones de hogares cuentan con televisor. (con una media de 3 horas diarias de visualización de la misma)
Estas cifras solo señalan lo que hace la gente, no el impacto social y psicológico de los medios de comunicación (son datos de consumo en el campo de los mass-media). Sin embargo, esto no explica los efectos.

EL PIANO

EL PIANO
(tarea # 1)

1. Es Estética la fotografía de la película.

Cien por ciento estética, formalmente se le ha definido también a la Estética como "ciencia que trata de la belleza de la teoría fundamental y filosófica del arte" y aborda el difícil problema de la belleza y de su relación con los objetos artísticos y de estos con la naturaleza y el hombre, en las fotografías de la Película El Piano realizada por Stuart Dryburgh se encuentra la estética en su mayor esplendor, a continuación unas fotografías para comprobar lo antes mencionado. Fotografías que hablan por sí solas y expresan los sentimientos sin decir una sola palabra, esa es la ventaja de la fotografía se dice mucho con gestos y/o expresiones.

2. Porque no fue una película de difusión masiva. ¿Por qué no se vendió por ejemplo como Toy Story 3?

Primero porque es una película para un criterio más amplio, está dirigida a un público objetivo más selectivo, personas sin tabúes que puedan disfrutar la película dejando a un lado el morbo, moralidad, religión, sino sentir el verdadero sabor de ver una película clásica y que disfrute del género dramático-romántico.


Segundo, no se le hizo difusión masiva, creo que si hizo falta anunciarla , y una cosa muy importante no es apta para todo público, por lo que los padres de familia deben limitarse llevar a sus hijos a ver este tipo de films.

3. Uds. creen que la mercadearon mal o no hicieron una buena campaña de lanzamiento.

La película no fue de un presupuesto alto, por lo que debían limitarse a mas gastos de merchandising , pero si hubieran podido pedir patrocinio para hacer una buena campaña de lanzamiento fuera otra historia
. Si hubiran sabido que iban a recuperar todo lo invertido y ganar mucho más de lo esperado pero a pesar de esto si tuvo muchos créditos , si capto a un grupo selectivo del cine.


4. Se merecía la película los oscares a Mejor Actriz Principal, Mejor Actriz de Reparto y Mejor fotografía.

La actuación del elenco fue genial, cada uno de los personajes desarrollo su papel de una manera única, cada uno de ellos vivió las escenas , tanto que te contagian y transportan a esa época, te emocionan, te entristece, te proyecta a otro tiempo , por lo que si merecían ganar los oscares.


Además, La película gano la Palma de Oro del Festival de Cannes en 1993, y Holly Hunter a la mejor actriz. En 1994, ganó los Premios de la Academia en las categorías de Mejor actriz (Holly Hunter), Mejor actriz de reparto (Anna Paquin) y Mejor guión original. Anna Paquin se convirtió en la segunda persona más joven en ganar el Oscar a la mejor actriz de reparto. Además, la película fue candidata en las categorías de Mejor fotografía, Mejor diseño de ve stuario, Mejor director, Mejor montaje y Mejor película


5. El vestuario es adecuado a la historia o argumento de la película.
Jane Campion visualizó la película en Nueva Zelanda 1851, siglo XIX en ese contexto se desarrolla la película,
El vestuario fue perfecto, los vestidos que utilizo Ada y la pequeña Flora fueron apropiados, asi como el resto del elenco. El uso de las sombrillas y sombreros eran elegantes, y los fustanes que utilizaban debajo de los vestidos les daban el glamor deseado a la película.
El vestuario de los Maories también fue el adecuado, incluyendo los tatuajes que tenían en el rostro.




6. Las locaciones (dónde se filmo) fueron las adecuadas.

Si, la isla de Nueva Zelanda, era el lugar perfecto donde cualquier cosa puede ocurrir. Con acceso al mar muy interesante y hermosos paisajes. Donde habitaban los Maories , habitantes indígenas de la isla, esto lo hace una isla distinta con costumbres nuevas para las protagonistas que venían de Escocia . La playa indica libertad pero con tantas limitantes dentro de la historia.

7. Esta bien el tema de encuadres, tiros, movimientos de cámaras.

Muy buenas tomas, tiros, encuadres, movimientos de cámara, todo perfecto para lograr que el público se mantenga entretenido con el film, los zoon in hacen que uno se sienta protagonista y disfrute mejor el film. insisto me encanto!

8. Es una obra de arte por sus características.

Por supuesto , ni dudarlo la película, extraordinaria obra de arte. uno de los films más valiosos y poéticos de los 90
Todos los apartados son geniales: fotografía, reparto, la historia, escenarios, personajes y actuaciones son verdaderamente sobresalientes

Poco a poco, este extraño pacto pasa a convertirse en un atisbo de amor, que cambiará por completo el hilo argumental de la película.

Sin duda, es una bellísima película, con una perfecta fotografía
resulta increíble cómo, sin decir ni una sola palabra en las dos horas, consigue impactar y hacer sentir su dolor y su situación al público. Además, la película regala una magnífica banda sonora, interpretada por el pianista Michael Nyman, con una melodía estelar y especialmente preciosa. Todo esto acompaña maravillosamente esta inolvidable obra maestra del cine contemporáneo.

es una verdadera historia que apasiona, una verdadera obra de arte.

9. Por qué le llaman al cine el séptimo arte.

Las artes son un fenómeno social, un medio de comunicación, una necesidad del hombre de expresarse y comunicarse mediante formas, colores, sonidos y movimientos, el arte es un producto o acto creativo. Los griegos antiguos dividían las artes en superiores y menores, siendo las artes superiores aquellas que permitían gozar las obras por medio de los sentidos superiores, vista y oído, con los que no hace falta entrar en contacto físico con el objeto observado. Las Bellas Artes eran seis:

arquitectura
escultura
pintura
música
declamación
danza.

La declamación incluye la poesía, y con la música se incluye el teatro.

Esa es la razón por la que el cine, que es un arte clásico que surgió más recientemente (posterior a los otros 6), es llamado a menudo hoy, el séptimo Arte.


El cine: Es la sucesión de imágenes a gran velocidad que dan la impresión de movimiento, y que en su conjunto cuentan una historia.

10. Qué papel juega la música como el código más importante para el desarrollo del argumento.

Uno de los papeles principales dentro de la película fue la participación de la música, , el piano se convierte en un personaje más, en un ser vivo , Michael Nyman realizó esta bella partitura para la película de Jane Campion que narraba la historia de los desvelos de una mujer muda y su hija por recuperar un piano que se han llevado con ellas hasta Nueva Zelanda, y que es abandonado en la playa en un primer momento por la dificultad de su transporte. La historia es bastante trágica y melancólica, con un importante componente erótico, y la música de Nyman se adhiere perfectamente a las imágenes oscuras y neblinosas del filme.


Es impresionante ver cómo en torno a un piano se puede llevar a cabo una extraordinaria obra como esta. La música siver como sistema expresivo a través del cual se comunican los personajes o también las ideas en la película